本日、11月19日は我が盟友であるくろのとくろえのくろのさんが描いた携帯漫画の配信日です。未来少年という会社からの依頼で描かれた完全な商業作品で、くろのさん初の携帯配信専用の電子書籍になります。Handyコミックという携帯専用サイトからDL可能なんですが、QRコード等を発見することが出来なかったので、アドレスだけ置いておきます。
URL：http://handycomic.jp/e/index.php
携帯サイトなので携帯電話でしか繋げませんが、興味ある人は是非どうぞ。作者名検索で多分探せると思います。

私がこの「セックス触手マシンガンズ」というとんでもないタイトルの作品を宣伝しているのは、もちろん盟友であるくろのさんの許可を貰ってのことだけど、以前も書いたようにほんの少しだけ作品制作に関わっているから。いや、とんでもタイトルは違うよ？　これは確か未来少年側が勝手に付けた奴だから、私やくろのさんのセンスではまずあり得ないｗ
まあ、私はあくまで部外者ですからあんまり作品に対して詳しいことを言える立場でもないんですけど、簡単に話の概要をいうと、所謂SF作品になっています。それも、無駄にラストが壮大な感じの。別に私の趣味じゃなくて、最初は全然違う話だったのが、紆余曲折してSF学園ラブコメへと変貌して、なんか相談とか受けているうちに見事なSFボーイミーツガールになりました。その辺りの経緯はくろのさんのブログを辿っていけば判ると思うけど、あの依頼内容からここまでの物語に仕上げたくろのさんは本当に凄い。私も久しぶりに作品が出来ていく過程というのを比較的近い位置で拝見することが出来たわけだけど、結構刺激を受けました。今やってる仕事はどうしたって創作性に欠けるものだし、例え大変だとしても仕事で作品づくりをしたいと思った。そういう話がないわけじゃないけど、仕事との兼ね合いもあるし、どうなるのかはまだ未定だったりする。

全然作品の内容を書いてないですね。なんのための宣伝だよってことで、折角なので公式ページに載っているあらすじでも引用してみましょうか？

成績優秀なイケメン生徒会長に仄かな恋心を募らせていた香奈。ある日の放課後、香奈が忘れ物を取りに教室へ戻ると そこで目にしたのはなんと触手人間と化した生徒会長の姿で……！？　恐怖で震える香奈に容赦なく不気味な触手が襲いかかる。
「いやぁぁぁああ！！」なすすべもなく触手に処女を奪われてしまった香奈の精神は崩壊前。
それなのに 香奈の会長への想いはつのるばかりで…！？　果たして2人の恋の行方は…！？　危険度超弩級の究極触手ラブストーリーが今はじまる。

本当にこれで伝わるのかは考えものですが、読んで判るのは主人公が女の子で触手モノってことぐらいですかね。まあ、このイケメン生徒会長の正体がSF的で、終盤の展開とかもモロにそうなんだけど、私が聞いた話では作品を書くに当たって女性層を意識した指定が沢山されたらしいです。主人公が女の子なのもそれが理由で、さらに初めて知ったんだけど女性には触手がウケるらしい。まあ、携帯はどちらかと言えば女性向けのツールって気もするし、携帯配信のエロ漫画が女性を意識して描かれていても不思議はないのかな。問題は割とガチのSFラブコメが女性に受け入れてもらえるかどうかって感じだろうけど。
ちなみに私のイチオシはヒロインでもイケメン生徒会長でもなく、眼鏡っ娘の生徒副会長ですね。出番はほんとうに少ないというか、完全に端役ですけど、私はあの娘の番外編に期待します。別に眼鏡属性はないが、ああいう髪型で眼鏡だと何故か許せちゃう不思議。

ちなみに、現在くろのさんと組んで冬コミで出すヨスガノソラ本を作ってたりします。いつか書いた、なんか色々あって表紙を描いてもらえることになったというあの話ですね。くろのさんのブログに表紙ラフとか載っているので、そちらでチェックしてみてください。それと私の策略、もとい推薦でくろのさんの冬新刊の一つを穹本へすることに成功。というか、向こうが話の流れで同人誌1冊分のネタを思いついてたから、描けばいいんじゃないと言っただけなんだけどね……割と強くだがｗ
ヨスガノソラの同人誌は、今年の冬に出すのが一番いいし、まあ、冬コミには間に合わないとしても良いものができると思うから。

今日で公開終了だというから、今更ですがレイトショーで観てきました。暇つぶしが苦手だからレイトショーってそんなに好きじゃないんだけど、まあ、川崎なら時間を潰せないこともないかと思ってぶらぶら過ごす。マグマニが無くなってからこっち、アニメイトぐらいしかソッチ系のショップはないわけだが、アニメイト川崎店ってどちらかというとアニブロゲーマーズに近い内装をしているよね。まあ、入っている施設的に旧来の内装では適してなかったのかも知れないけど。

感想としては世間の評判と大して変わらないかなぁ。SF映画としてはそれなりに観るべき点があったというか、地球侵攻を企む異星人とそれを防ごうとする地球軍艦隊の大会戦というのは、王道だけに燃え上がる展開だったとは思う。ただ、ガンダム映画として考えるなら、これもまた評判通り微妙だったと言わざるをえない。話が人間対人外になったのはともかく、モビルスーツ同士の戦闘が対してあるわけでもなく、主役機の……クアンタでしたっけ？　あれなんて、ほぼ戦ってないも同然ですからね。公開して随分経ってるからネタバレありで書きますけど、従来のガンダム映画を期待していくと肩透かし以上に不満が残る作品であるのは間違いないと思う。
私は近年のガンダムというのは、ストーリーやメカニックよりもキャラクターが先行していると考えていて、最初から女性層を強く意識ている時点で、所謂キャラ萌えのようなものがあることは疑いない気がする。それはキャラ萌えを全面的に押し出したSEEDの商業的成功もあるんだろうけど、今回の映画ではどうだったんだろうか？　私もカップリングというものには相応の拘りがあって、わざわざ劇場版を観に行ったのも、刹那とフェルトの関係がどんな風に描かれているのかに興味があったからでした。いや、刹フェルとか最高じゃないですか。ああいう、割と唐突感のある関係性って結構好きなんですよね。
まあ、しかし、カップリングの観点から言っても既に成立しているものはともかくとして、曖昧なところは曖昧なままに終わらせた感が強いかなぁ。別にフェルトは刹那を諦めたわけじゃないと思うけど、だからといって自分の想いを達せられたわけでもないし、ヒロインとしてのマリナが大きかったからね。けど、私は所謂刹マリ好きの人らが、劇場版のラストである老婆となったマリナとの再会という結末をどうのように受け入れているのか、それとも受け入れきれずに否定しているのかが凄い気になる。

私が常々考えていることの一つに、我々は別にそのキャラクターの人生や一生を知りたいわけではないってのがあります。アニメでも漫画でもそれは同じことで、歴史上に存在する偉人の伝記とかならまだしも、ことフィクションに関して言えばそのキャラの生誕から死去までを観ることはまずない。大抵、そのキャラがもっとも活動的だった頃の一文を切り抜いて見せるものばかりで、数年後ならともかく、キャラクターの数十年後の姿が描かれることはまずないといっていい。例えばエロゲが顕著であるが、建前抜きで話せば学園モノエロゲの場合は主に十代の恋愛や性愛をメインに書いている。主人公とヒロインが恋をして結ばれて、それが話の結末になるわけで、結婚して子どもが生まれて……という部分まで各作品は、実のところそんなに多いわけではない。これは結婚という確定的事実と、妊娠出産による子供の存在を出してしまうと、そのヒロインの存在がどうしても強くなってしまうからだが、それ以外の理由として別にそこまで見たくないというのがある。つまり、我々ユーザーが見たいのはそのキャラクターの将来とか生涯じゃなくて、十代の頃、ヒロインとイチャイチャしているほんの数ヵ月、あるいは数年という人生の中ではほんの一瞬にも等しい期間に過ぎないのだ。夢のないことを言えば、年月を重ねていって恋人関係が解消されたり、必ずしも結婚などのゴールに結びつくとは限らないけど、そういう現実的な部分は関係ない。今この瞬間にそのキャラが幸せな恋愛をしていれば、それでいいのだ。どんな関係性のカップルにせよ、我々が彼らの将来を気にしても仕方ないし、それは意味のないことなんだから。

そう考えると、私は劇場版ガンダムOOのラストは凄いと思うんですよ。観ている人間があまり望まないであろうヒロインの数十年後の姿を描くなんて、普通は出来ませんよ。この作品に限らず、主人公やヒロインの老いさらばえた姿なんて、誰も見たくはないでしょう？　結婚にしてもそうだけど、そういう現実的な一面をアニメファンは嫌う傾向にあると思うから。まあ、アニメに限らずだとは思うけど、ルリルリが11歳から16歳になっただけで抵抗がある奴らばかりなんだから、さすがにヨボヨボの老女はきつかったろう。
しかし、フェルトはあの数十年後の世界でなにをしているのかな。刹那を待つつもりがあったなら、イノベイターにでもなっていそうな気もするけど……あぁ、それとアンドレイとグラハムの勇姿に乾杯。この2人が一番かっこよかったよ。

某所で聴いた話によれば、とある有名なミステリー専門雑誌のアニメレビュー欄でミルキィホームズのコラムが載るらしい。私はその雑誌にアニメを取り扱う項目があったこすら知らなかったけど、あまりに読者層が違いすぎるのではないかと、唖然としながら話を聞いたものである。確かにミルキィは探偵モノではあるし、視聴するとミステリーファンならクスリと来るようなコネタが満載であるのも事実だ。なんでもプロデューサーにミステリー研究出身の人がいるとかで、そういった縁もあるらしいが……あの雑誌の読者にミルキィが通じるのかどうか、私は首を傾げるところだ。

ミルキィホームズは決して上等なアニメではない。Twitterで制作が追いついていないというつぶやきが流れて話題になったが、「それもまたミルキィらしい」と言われるほどに低俗なアニメだ。さしたる中身があるわけでもないし、かつてのGAにも似たカオスっぷりは話ごとの落差が非常に大きいように思われる。しかし、低俗であるからといってつまらないわけではなく、高尚でないからといって面白くないわけでもない。上記のミステリ雑誌読者にだってアガサ・クリスティやエラリー・クイーンよりもミルキィの方が好きだという人がいるかも知れないし、そんなものは人の価値観だ。ただ、この場合の問題はそもそもミステリ雑誌読むような人がミルキィの存在を知っているのかということなのだが。
私は今期アニメでミルキィはそれなりに好きだが、大好きというほどでもなく、むしろ身内の入れ込みっぷりに引き気味なぐらいだ。どうしてあんなにも熱中できるのか、ゲーム次第で新たな同人ジャンルに加えそうな勢いなのだから凄まじい。
そんな身内とこの前、ミルキィホームズとセイントオクトーバーではどっちがマシかという話になった。後者は今回の画像にも使っている、3年ほど前に放送していた深夜アニメである。ゲーム会社であるコナミが企画と制作をしたアニメで、同系列には極上生徒会やおとぎ銃士赤ずきんなどが含まれる。これもまたゴスロリ少女探偵団なるグループを組んだ3人組の美少女が、謎の少年から貰った不思議な力を使って変身し、悪の企業と戦うという話を取っていて、所謂コナンや金田一に代表されるような推理を主体とした探偵モノではない。ミルキィと同じく、異能の力を駆使して戦う変身美少女アクションモノだろう。

身内はゴスロリ服の問題からセイントオクトーバーにケチを着けているが、私は2クールアニメとしてはよく出来ていたほうだと思う。話の展開、筋道、キャラクターの関係性など、謎の少年であるユアン君のウザさを除けば、実にキレイなラストを迎えた作品ではないだろうか？　むしろ、おとぎ銃士赤ずきんみたいな如何にも子供向けを狙って作りました、という作品よりも、こっちを朝アニメとして放送したほうが良かったのではないかと思うほどに。
ミルキィとの共通点はそれほど多いわけではないものの、系統的に似ているのは確かだ。話の傾向的にはまったく違うが、比較対象として名前が挙げられること自体に、それほど違和感はなかった。ただ、セイントオクトーバーのテーマは周囲の人間関係を含めた自分自身の成長と影響だったのに対し、ミルキィホームズのそれは、話を見る限りでは伝わりにくいが自分自身の復活と仲間たちとの絆を重視している。私はミルキィは成長物語ではないように思える。何故なら彼女たちはかつては腕利きの探偵集団だったわけだし、今の姿は落ちぶれただけなのだから、以前の力や情熱を取り戻すのが話の根幹だろう。両親の事とか出生の秘密とか、家庭環境という重苦しいテーマが扱われたセイントオクトーバーとは、さすがに違う部分がある。

アルセーヌではなくアンリエットが好きだと身内は言うが、私はあのキャラがどうも好きになれない。生徒会長であると同時に怪盗であるくせして、ああいう態度を平然と取るのはどうなのだろうか。ミルキィがトイズを失った間接的な原因であるくせして、よくもまあ偉そうに出来たものである。身内は責任を感じているからだ、などと言っているけど、そんなことに責任を感じてミルキィに試練を与えるぐらいなら、さっさと自首をした方がいいんじゃないだろうか。聞けば、ミルキィは怪盗帝国と数々の戦いを繰り広げてきたのだというし、怪盗帝国が活動を終了すれば、わざわざトイズ復活させて頑張る必要もないのでは……身も蓋もないこと言うなって？　私がミルキィを全面的に支持できないというか、好きになれない理由はここにあるんだと思います。我ながら小さい意見だ。

さて、昨日に続いて俺の妹がこんなに可愛いわけがない 第7巻の話をします。いよいよ、本題の黒猫について書くわけですが、まあ、読了後の感想としては「よく頑張った」という感じでしょうか？　全体的に桐乃の話だったことに違いはないですが、黒猫も要所要所で良い味を出していましたね。何度目の正直か、告白に告白を重ねて、遂に京介と恋人へなったことは、とりあえず祝福しても良いんじゃないでしょうか。黒猫が京介のことを好きだったのは事実ですし、アピールなりアプローチなりを頑張ってきたのも事実なのだから。それは否定されるべきことじゃないし、認められても良いのではないか。

しかし、黒猫は結局喜ばなかったね。桐乃に彼氏が出来たとして、喜んでしまうかも知れないと呟いていたにもかかわらず、桐乃の彼氏発言には怒りを見せた。もちろん、その子供っぽい嘘をすべて見抜いたからにせよ、黒猫はそれを素直に祝福し、後押ししてやるという選択肢もあったはずです。それを敢えて選ばなかったのが彼女の良いところでもあると同時に、不器用な部分でもあるのだけど……桐乃も十分にわかりやすかったけど、今回は黒猫の内面描写も、京介視点ではあるものの上手く引き出せていたと思う。
黒猫が京介を意識している描写は本当に多くて、例えば7巻における初登場シーンはゲーセンで京介と桐乃が偽装デートをしているところに遭遇したところだけど、その動揺っぷりが面白い。それを見透かした上で見せつける桐乃も性格悪いですけど、先の地味子もと麻奈実に対しても同じことをしましたから、基本的に桐乃はこの2人より優位でいたかったんでしょうね。黒猫は見事惑わされたわけだけど、それに対する弁解は後々行われました。京介と黒猫は学校が同じであり、部活も同じわけですが、部活内での描写も一つ一つが京介を意識したものとなっており、なんとも微笑ましいよね。ここぞとばかりに匂いを嗅いでみたり、黙って見つめてみたりね。京介もまた夏休み前にキスされたこともあり、明確に黒猫のことが気になっていると書かれています。今まで彼が恋愛方面での内心を明かしたことは意外に少なく、主人公のくせにその辺りの内面が見えづらいキャラだったわけですが、黒猫に関しては割と率直な意見や感想を漏らすことが多いと思う。可愛いとハッキリ言ったり、少なくとも彼にとって黒猫は大切な後輩以上の存在ではあるわけです。
学校からの帰り道、京介は偽装デートの件を黒猫に謝罪します。遭遇したのは麻奈実が先のはずですが、まあ、向こうはいつでも良いと思ったんでしょうか。とりあえず、京介は黒猫に弁明します。くすぐったい沈黙とでも言うべき空気に包まれる中、麻奈実とも桐乃とも違うものを黒猫に感じながら。
ハッキリ言うと、この時点で京介は黒猫を恋愛対象として意識しています。キスという呪いがあったにせよ、彼氏が彼女にする浮気の言い訳をしてしまう程度には、京介もまた黒猫に思うところがあるようです。互いに強く意識して、一方はその気持ちがなんであるか気付いていて、もう一方は気づきかけているけど結論を出せずにいる状況といったところか。

2人のやり取りは桐乃が不機嫌になるほど自然体で、それは彼女が留学していた間の数ヵ月、学校やそれ以外での付き合いが京介と黒猫の間にあったからだけど、夏コミの話し合いを行うシーンとかでも見て取ることが出来ますね。自然と黒猫の私服を見てみたいという京介に、まんざらでもないという風に応じる黒猫。桐乃が危機感を抱き始めるのも、まあ、判る話ですよ。学校の後輩として距離が縮まり、京介は黒猫の本名すら知ってるわけですからね。部活が一緒で下校時も一緒、自宅の自室に上げたこともある時点で、行いだけならほとんど付き合っているのと変わらないわけですし、桐乃だって突っかかりたくもなるでしょう。
けど、黒猫は止まらない。コスプレ写真で同人誌に参加したという無謀な京介の試みに、積極的に出はないにせよ賛同して、自分も一緒にやると言い出す。サラリと流されてますが、そのためのデジカメを買いに京介と一緒に秋葉へも行ったようですし、とにかく京介の背中を押し、彼を引き立て、フォローする。いつもの毒舌が態を潜めたわけではないにせよ、京介に対して基本的に優しさを見せることが多いんですね、今回の黒猫は。夏コミではそれが特に顕著で、始終京介のフォロー役に徹している気がした。まあ、夏コミで印象に残るのは最初の私服を見せるシーンだけど、京介は純粋にその白いワンピース姿を可愛いと思いましたし、彼の言葉に黒猫も頬を朱に染めます。
京介は、黒猫のことを単なる妹の友人とは既に思っていません。しかし、ただ学校と部活が同じだけの後輩とも思っていないようで、彼の心理は韜晦しています。とにかく京介は、黒猫の仕草や言動を気にすることが格段に多くなった。そして、彼女を可愛いと思うことも。それは夏コミの最中もそうだし、夏コミが終わってすぐに具現化することとなる。そう、黒猫による京介に対する告白です。いくつかの段階を踏んで、やっと自分の想いを明確に伝えることが出来た黒猫。表現にはまだ曖昧な部分はあるけれど、あそこで桐野が現れなければ、黒猫は更にもう一歩、先に進むことが出来たでしょう。
黒猫の決意は、京介に告白して関係を進展させると同時に、桐乃という親友も失わないように頑張る、という感じかな。桐乃が京介を好きだということを黒猫は知っていますし、ここで自分が京介を取れば親友との関係が破綻する危険性を十分に承知している。けれど、承知した上で黒猫は自分の欲求に素直になろうと決めた。自分なりの全力を尽くし、欲しいもの両方を得るために。

そして、黒猫は最後の最後にこう言った。「私と付き合ってください」と。黒猫自らの告白に、京介がどのように答えたかは分かりません。我々に分かるのは、2人がこの告白から数日後に恋人になったという事実だけ。8巻ではその数日が書かれるのかも知れないし、書かれないのかも知れない。でも、京介も黒猫も互いに互いを意識して、ただの先輩、後輩の間柄ではなくなりました。恋愛編が次回で終了だというのなら、黒猫には京介と添い遂げて貰いたいものです。あくまで私の趣味ではあるけど、それが作品としての答えならば、それはそれで素敵だと思うから。

一週間ほど前、徳島行きの準備をするため本屋に行ったんですよ。道中暇つぶしのために本でも買おうと。元々、買うものは決めていたから、本屋についてもそれを手にとってレジに持って行くだけで終わりのはずだったんだけど、本が沢山ある場所に行くとついつい中を回ってしまうというのが本読みの性でして。買いに行ったのは文庫本だったけど、なんとなく新刊及び話題図書みたいなコーナーも覗いたんですよ。ハードカバー好きだしね。そしたら、これから正義の話をしようとか、もしドラなんかのベストセラーの隣に、この本が置いてあったんです。

「金欠の高校生がバフェットから「お金持ちになる方法」を学んだら」というのはまた長いタイトルで、それでいてラノベ風の表紙している本だ、というのが第一印象でした。もしドラの隣にある時点で、ベストセラーになった本を意識しているのかと思ったけど、出版しているのは最近ラノベも始めたPHP研究所でした。絵柄が可愛かったというのもあるけど、長ったらしいタイトルと帯に書かれていた内容にも惹かれて手にとって見ることに。本を開いたとき最初に感じたのは、随分と白いことです。これはなにも空白は目立つということじゃなくて、本文に使われている紙が白上質で、所謂文庫本やハードカバー小説などで見慣れたクリーム系の用紙ではなかったんですよ。この手の紙の特徴として、短いページ数ならまだしも、結構な厚みがある場合は長時間読んでいると目が疲れるというのがあって、単なるラノベや小説の類ではないとはいえ、珍しい紙を使っているなと感じた。ダメですね、実際に本とか作っている側だから、中身より先に装丁とか仕様が気になってしまう。それも大事なことだけど、それがすべてではないというのに。
作者の菅野隆宏という人は聞かない名前でしたが、本業はCGアニメーションや映像編集を手がけるアニメ屋さんらしい。小説は本作が始めてということで、映像作っている人が書いた小説という点で違和感を憶える人がいるかも知れないけど、そんなこと言ったら京極夏彦だって元々はデザイナーですからね。なんでも出来る人ってのは、本当になんでも出来るんですよ。絵も描ければ小説も書ける、そういうものなんです。

さて、肝心の感想ですけど……面白いね、こいつは素直に面白いと思った。私がタイムトラベルものの歴史小説を好きだというのもあるけど、もしドラより断然読みやすかった。もしドラは基本的に表紙で釣るタイプの本で、ビジネス書が可愛い女の子の絵柄で着飾っただけです。小説としてもビジネス書としても優れているわけでもなく、とにかく文章として読みにくいんですよ。これから正義の話をしようは小説じゃないからいいとしても、この作品の良いなと感じたところは、小説として読めるという点でした。大前提に思えて、それが出来ていない作品ってのは結構あるんですよ。もしドラ以降は特に。
もちろん、文章や作風には好みというものがあるから、私が面白い言ったところで、自分の趣味には合わないって人もいるだろうけど、久々に人へ本を薦めたくなった。新書じゃない小説本という時点で経済書として確立されたなにかがあるわけでもないんだが、読みやすさという点ではもしドラを上回るんじゃないだろうか。表紙のイメージ通り、文章や内容もライトな感じがしますしね。
肝心の物語については……まだ発売して間もない本だからネタバレを避けるためにもamazonにある内容紹介からの引用で留めましょう。

不思議な力をもった少女とともに、 経済史上の大事件を追体験していく物語。 少年は世界各地で発生する「経済史のねじれ」を修復するなか、若き日のウォーレン・バフェット（やがて「オマハの賢人」「投資の神様」などと呼ばれる大富豪になる）と出会い、その教えを請うが、そこには大問題が……！
【あらすじ】 刻斗(こくと)（16）の父はバブル崩壊で全財産を失い、家を出ていった。そんな家庭環境のためか金銭欲がめっぽう強い刻斗は、 ずっと気になっていた近所の無人の洋館に忍び込む。高価なものでも隠されていないかと家捜しをしていたところ、 なんとチューリップバブル（球根が投機の対象となることで発生したバブル）に沸き立つ17世紀オランダに迷い込んでしまう！　 刻斗は、経済史を司る謎の美少女ユノとともに、 世界を股にかけた時を越える旅に出発する！

歴史ファンタジー、いや、タイムトラベルネタという時点で歴史SFかな。経済史をネタにしている時点で一風変わっているどころではないけど、ラノベを書くための元ネタとして経済史を選んだのか、経済史を元ネタにするためラノベにしたのかで、結構変わってくるんじゃないかと思う。あとがきを読んだ限りでは後者だと思うけど、ラノベって基本的になんでもありですからね。なんていうか、イメージとしては小学校の図書室にあるようなタイムトラベルものの歴史漫画に近い。あるじゃない、偉人や歴史上の事件などに会いに行く学習漫画みたいのがさ。あれほど単純ではないけど、切り口としては近いものを感じたんだよね。そして、私はあの手の漫画が大好きだったから。
キャラはそれをほど際だったものではないし、ネタ以上に奇抜なものなんてありはしないんだけど、だからこその読みやすさなんじゃないかと思う。気軽に気楽に、片意地張らずに経済史の世界へと入っていけるって感じかな。

もしドラはアニメ化が決定したらしいけど、本作は青春アドベンチャーかなにかでのラジオドラマ化を希望したいですね。文量的にも丁度良いと思うし、内容も向いている気がしたから。別に話が地味だって言うつもりはないけど、アニメみたいな視覚的な媒体よりも、ラジオドラマのような音声的媒体の方が返って聴いた人の想像力を膨らます、良い作品になるかなって。それにほら、読んだ人がどこまで共感してくれるかは分からないけど、如何にも青春アドベンチャーで放送されそうな感じがするじゃない。タイプというか、雰囲気が凄く合ってる。流行るかどうかはまだ分からないけど、是非手にとって欲しい一冊です。
ただ、最初のほうに書いたとおり、やっぱり一気に読むのは難しいです。話云々の前に目が疲れる。実は、先週の時点では買わずに今日買ったんですけど、白上質で100ページ以上は止めて欲しいです。細かいことのようで、読む側にとっては結構重要な問題だから。

角川のサイトに残ってたヨスガのコミックスは在庫完売したみたいですね。日中に一度復活したんですけど、こうなってはもう重版待ちでしょう。秋葉原のメロンブックスがかき集めた在庫を放出してましたけど、それにしたって1日持つかどうか。全体的に見ればネット在庫や書店在庫が尽きたわけじゃないし、例えば啓文堂書店にはチェーン内にまだ何冊か残っているらしく、ネットでも注文することが出来ます。ただ、沢山の需要を満たせるわけもないし、角川にはさっさと重版をお願いしたい。初版本に拘る人がいるのかは知らないけど、欲しい人は根気よく探すことです。

さて、ヨスガのアニメが始まってから日記の内容がヨスガばかりになっていたので、たまには違うことを書くことにします。ネタが無いわけじゃないのですが、あんまり偏るのもどうかと思うし、スケブの新刊についてはどうしても触れておきたかったので。
マックガーデンはコミックブレイドで連載されている、小箱とたんのスケッチブック第7巻が発売されました。前巻から1年と少し、アニメから数えると丁度2年ぐらいですか。私が一番好きな4コマ漫画にして、ブレイドで創刊号から連載している最古参になります。あずまんが大王の登場と、その後のらき☆すた、ひだまりスケッチなどによって確立された所謂萌え4コマといわれるジャンルだけど、スケッチブックはそれとはまた違う、独自の空気を自然体で表している作品だと思う。確かにアニメ化はしたけど、別にそれは萌えアニメではなかったし、他作とは一線を画していた。
そんなスケブの最新刊なわけだけど、今回はアニメオリジナルキャラクターだった根岸みなもが漫画に登場するなど、一見するとアニメの影響が現れたかのような印象を受けます。みなも自体は作者である小箱とたんがデザインした娘ですし、著作権のがどこにあるのかは知りませんが、登場している以上は問題ないのでしょう。今では色々有名になった日笠陽子のデビュー作であり、宣伝のためかそれが帯にも記載されてましたが、けいおんを1話も見たことがない私は未だにみなも役で時が止まっているという……あぁ、後デジスタとか。ラジオだけど。
そんなこんなでアニメ色が強いかのように見える7巻だけど、私はまったく別の印象を受けた。全編通しで読んでみて、これはむしろアニメからの脱却を図っていると、そう感じたんです。

いくつかの理由や根拠はありますけど、そもそも小箱とたんはスケブのアニメをそれほど評価してはいなかったんじゃないかなと、前々からそんな風に感じていました。原作者という立場上、よっぽど出来が悪いとかでもない限りアニメを否定するような発言は出来ませんが、言葉の端々から実は思うところがあったんじゃないかと、そんな気がして。
第7巻は中表紙からしてアニメとの違いを見せつけられているようで、中表紙はいつも主人公である梶原空の描き下ろしなんですけど、いつになく活発そうな表情をしているんですよね。なにかに挑むような、少なくとも内向的な感じは欠片もしない、力強さすら感じる姿です。私はスケブでは空が一番好きだから違和感はないんだけど、ちょっとだけ驚いたのは事実です。だって、アニメの控えめな姿とは程遠いんだもの。まるで、本当の空はこういう娘なんだと訴えかけられているようで、それは作中から読み取ることが出来ます。色々ありますが、いくつか項目に分けて紹介してみましょう。

空の友達、美術部以外での人付き合い
まず、7巻の特徴として空のクラスメイトにして友人である、霧島渓と小木高嶺が登場します。渓は以前にモブとして出てきたことがありますけど、基本的には新キャラの女子2人です。アニメ版を見たことがある人は知ってると思うけど、アニメの空は人見知りで人と話すことが苦手な少女です。美術部の同期である麻生夏海や鳥飼葉月などとも、本当の意味で友人となったのは最終話だし、ハッキリ言うと友達というものがいない娘でした。逆に漫画版は口数こそ少ないものの人見知りというほどではなく、どこかふてぶてしさすら感じる性格をしており、内気というよりはのんびりとした性格をしています。良くいえばマイペース、言い方変えれば変わり者です。渓と高嶺はそういった空のことを理解しているのか、美術部で上手くやっているのかを気にかけており、美術部以外の空を知る者として空の違う一面を表す存在となっている。家族である青はともかく、空は作中での交友関係が美術部に限定されがちだったけど、ちゃんとクラスにも友人が普通にいるんだよと、それを示されてる感じがした。少なくともアニメの空は、美術部員以外に友人などいないでしょう。この時点で、漫画とアニメの空に大きな違いがあることが分かります。

みなもから見た美術部員の違い
唐突感のある登場をする根岸みなもですが、作者の小箱とたんは特にタイミングに意味はないといってます。私も登場時期にそれほど意味はないと思うけど、作者がみなもを使って表現しようとしたこと、伝えようとしたことには少々考えこんでしまった。例えば空と再会したとき、空はみなものことを＝で、誰だっけ＝とすっかり忘れていました。それに対してみなもは「やだなぁ、忘れるほどの時間は経ってないでしょう？」とツッコミます。実際には2年ほど経っているわけですけど、それはともかくとして空は＝あぁ、根岸先輩の妹さん＝と思い出します。でも、これってちょっとおかしいです。そもそも、アニメで空がみなもと出会ったのは彼女が根岸大地の妹であることが発覚する前ですし、空にとってみなもは違いの分かる、写真好きの中学生でした。根岸先輩の妹というのは後から付いてきた事実であり、空がその設定でみなものことを思い出すというのもおかしな話です。
また、みなもが佐々木樹々と再会したシーンも凄いです。佐々木さんがボケボケキャラだというのは漫画版の常識ですが、それにしたってボケまくりです。思わずみなもが、「このお姉さんは…でも、こんな人だったっけ？」と呆れと一緒に疑問を覚えています。そう、小箱とたんはまさにこれを訴えたかったんじゃないだろうか。みなもはアニメキャラですから、彼女の知っている佐々木さんは当然ながらアニメバージョンです。アニメの佐々木さんというのは原作と同じくギター好きながら、特にボケた風もなく普通になっています。この件について、作者である小箱とたんはアニメのムックであるスケッチブックパーフェクトワークブックにてアニメを見ての感想をヨロシクという質問の答えとしてこのように言っています。

「なんだか不思議な気分で表現しにくいですねー。とりあえず思ったことは『ねこ可愛いー！』とか『背景綺麗ー』とか『空閑先輩って声高かったのかー！？』とか『さっささんがマトモに見える！？』とか。いろいろ楽しませてもらってます」

一見すると普通の感想に見えるけど、後半は自分の中にあるイメージと、アニメ版の違いについて触れていることが分かります。空閑木陰の声はともかく、佐々木さんがマトモに見えるというのは、作者の中で佐々木さんがマトモなキャラではないという確かな認識があるからでしょう。故に作者はその違いを表現するために、敢えて佐々木さんをいつも以上にボケさせたのかも知れません。みなもに違和感を抱かせ、アニメと差異があることを印象づけるために。
そしてみなもが美術部から帰るシーン。みなもは空のことをアニメと同じように「お姉さん」と呼び、それに対して空は＝空でいーよ＝と返します。アニメの空ならまず想像できない気さくっぷりですが、驚くべきはこの次でしょう。空の嬉しい申し出に、「はいっ、それじゃあ空さん」と呼ぶことが出来たみなもですが、そんなみなものことを空は＝んじゃね、みなもん＝と愛称で呼びました。突然付けられた愛称にみなもはビックリしましたが、私も同じように驚きました。今まで猫に名付けを行うことはあった空ですが、年下とはいえ人にあだ名をつけるようなことはなかったし、そこまでの気軽さを空が持っていたとは思わなかった。そして、アニメ版の空ではまずあり得ないことでしょう。
今になってみなもが登場した理由は不明だけど、私には作者がみなもを使って、アニメとの違いを表現しているように思えてならない。私は根っからの原作好きだから構わないけど、アニメからスケブにはいったという人にはどう映るのか。完全否定ではないにしろ、違いを見せつけられたことには変わりないんだから。

表紙から見るキャラ同士の関係性
表紙に神谷朝霞が来たのはともかく、根岸大地も一緒に載っていたのはちょっとだけ驚いた。別にスケブは萌え4コマではないけど、男の子キャラが表紙に来るのは珍しいように感じたから。まあ、スケブの男子なんて根岸と部長を除けば、青と神谷の兄さんぐらいしかいないんだけど。
神谷と根岸は元々原作でも仲が良い方で、精神年齢が近いのかよく一緒に遊んだり、通学路が同じなのか一緒に帰ったりと、スケブの中では比較的絡みが多い異性コンビです。けれど、それはあくまで原作の話、アニメ版だと、この2人の接点や絡みはあまりありません。その理由として、アニメでの根岸は主に空閑と一緒にいることが多かったからです。この2人は同じクラスということもあって会話するシーンも多く、大体の人間には「さん付け」の空閑が何故か根岸に対してだけは「根岸ちゃん」とちゃん付けで呼ぶこともあって、それなりの中であることが分かります。現に原作初期ではエピソードも多かったし、アニメはそこを多少露骨に押したんですね。元々スケブには恋愛要素とか、カップリング要素的なものはありません。4コマなら特に必要もないのでしょうが、アニメだとそうもいかなかったのでしょう。根岸×空閑というほどではないにせよ、「私は貴方のこと嫌いじゃないわよ」と空閑が言ってしまいぐらいには、2人の関係性は強調されていたような気がします。
じゃあ、その間神谷はなにをしていたのかというと、主に部長と絡んでいました。もっとも、これは別に不自然なことではなく、神谷は原作でも部長に新しい工作を見せたりすることが多く、エピソードも複数存在します。アニメ版はそういう経緯から、美術部員の中で、神谷と最も接する機会が多いのは部長であるとし、根岸は2番目であると記述しています。別にどっちが1番でも私は構わないんだけど、部長との絡みを増やすために、本来なら根岸とのエピソードだった話を部長に置き換えたりと、結構意識的な改変があったのは事実です。
さて、アニメで根岸との恋愛要素を垣間見せた空閑ですが、実はこの娘も根岸と同じぐらい部長と接する機会が多く、この4人って結構複雑な関係です。なにせ、部長と根岸が話すことは多くても、空閑と神谷が話す機会ってあんまりないから。恋愛要素があったアニメ版に対するアンチテーゼではないにせよ、多少なりとも感じるところがあったのかなと、そんなことを考えてしまいます。まあ、そんなこと書きながら7巻で根岸と神谷って絡んでないんですけどね。根岸と空閑なら、2人きりではないにせよ幾つかエピソードあるんですけど。でも、結局のところスケブで恋愛がどうとか、カップリングがどうしたとか語る方がナンセンスだと思うんだよ、私は。

後、これは本当にびっくりしたんだけど、7巻には猫が出てきませんでした。いえ、タマだのニセだのといった三毛猫や、梶原家の飼い猫になった飯盒とかは出てきたんだけど、スケブでお馴染みのミケ、ハー、グレ、クマといった4匹が一切登場しなかったのです。7巻には16話ほど収録されており、4コマ単位で数えると100本は確実に超えるはずですが、それだけあるのに登場しないなんて……一体、なにがあったというのだろうか。まあ、5巻や6巻でこれでもかというぐらい描き下ろしとかあったから、バランス的には丁度いいのかも知れないけど。ミケたちは果たして元気でやっているのだろうか。